Nato nel 1982, Samuel Gratacap si è laureato presso l’École supérieure des beaux-arts di Marsiglia (ESBAM) nel 2010. Incuriosito dalla realtà che si cela dietro ai dati sull’immigrazione, nel 2007 si reca a Marsiglia, in un centro di detenzione amministrativa dove inizia a ritrarre le persone in cerca di un futuro, in cerca di quella che loro chiamano “fortuna”. Seguendo le testimonianze di questi migranti si sposta a Lampedusa, poi a Zarzis (Tunisia) e Choucha, al confine con la Libia e infine a Tripoli, dove continua il suo lavoro sui centri di detenzione e sui punti di raccolta dei lavoratori a giornata.
Samuel Gratacap ha vinto una borsa di studio CNAP nel 2012 (fondo di sostegno per la fotografia documentaria contemporanea), e poi il premio Le Bal-ADAGP de la Jeune Création nel 2013. La sua prima mostra personale, intitolata La Chance, è stata esposta al CRAC Languedoc-Roussillon de Sètes nel 2014. Il progetto di due anni realizzato in Tunisia presso il campo profughi di Choucha (2012-2014) è stato esposto in una personale a Le Bal (Parigi) nel 2015 ed è stato pubblicato da Edizioni Filigranes. Nel 2017 ha vinto l’EMOP Arendt Award in seguito alla personale organizzata dal MUDAM. Lo stesso anno ha presentato Fifty Fifty a Les Rencontres d’Arles, un progetto sulla Libia sconvolta dalla guerra e dal dramma dei migranti.

website

Giorgio Di Noto (Roma 1990), ha studiato fotografia al Centro Sperimentale di Fotografia A. Adams e ha imparato le tecniche di camera oscura lavorando con alcuni stampatori in Italia. Nel 2011 inizia una ricerca sui materiali e i linguaggi fotografici concentrandosi sul rapporto tra processo tecnico e contenuto delle immagini. Prosegue la formazione partecipando al Reflexion Masterclass e al Joop Swart Masterclass (World Press Photo) dove approfondisce e sviluppa progetti interattivi attraverso la sperimentazione di diversi procedimenti di stampa.
Con il libro in edizione limitata “ The Arab Revolt” è menzionato in “ The Photobook. A History. Vol. III” di Martin Parr e Gerry Badger e viene segnalato dal British Journal of Photography tra i “Ones to watch” 2013. Nel 2017 pubblica il libro “The Iceberg” edito da Edition Patrick Frey. Vive e lavora a Roma dove frequenta la facoltà di Filosofia all’Università La Sapienza.

website

Fiorenza Pinna è curatrice e book-designer. Si occupa di progetti fotografici, con particolare attenzione all’editoria indipendente, e della curatela di libri e mostre, è co-fondatrice di 3/3, studio di progettazione fotografica. Collabora nel campo fotografico con gallerie, istituzioni e case editrici italiane e internazionali per consulenze, workshop, conferenze e letture portfolio. Ha fatto parte di diverse giurie per premi nazionali e internazionali, fra cui il Premio Bastianelli, Il premio Pesaresi, Il premio Tabò, il Dummy Photobook Award, il Kassel Photobook Award e il Prix Pictet. Dal 2009, con 3/3 ha curato una serie di mostre, pubblicazioni e workshop legati al libro fotografico. Nel 2010 ha avviato il progetto Little big press, una mostra periodica, una biblioteca e una libreria itinerante dedicata all’editoria fotografica contemporanea indipendente e autoprodotta. Dal 2010 al 2014 ha collaborato con la fiera MIA, come responsabile del settore editoria. Insegna e tiene workshop con diverse realtà, tra cui: ISFCI, Meshroom, Scuola Romana di Fotografia, Officine Fotografiche, Landscapes Stories, Fotografia Europea, Documentaria, Photopia, Gazebook, Lishui Festival (China), NEAR (Losanna), Organ Vida International Photography Festival (Zagabria).

Niccolò Fano (Roma, 1985) è il fondatore e direttore di Matèria, una galleria specializzata in fotografia contemporanea con sede a Roma. Durante un periodo di sette anni passato in Gran Bretagna ha conseguito un BA in Fotografia (University for the Creative Arts), un Master in Fine Arts (Central Saint Martins di Londra) e un MBA elective in Creative Ventures (London Business School). Parallelamente agli studi, tra il 2010 e il 2013, ha lavorato con la galleria Kate MacGarry e come project manager per l’artista Karen Knorr, con cui tuttora collabora.
Interessato da numerosi anni alla ricerca e all’insegnamento, ha tenuto seminari e lezioni in diverse istituzioni tra cui Sotheby’s Institute of Art di Londra, University for the Creative Arts, Officine Fotografiche Roma, ISFCI Roma e la Scuola Romana di Fotografia. Negli ultimi anni ha collaborato con testi critici e interviste in ambito editoriale con numerose testate e piattaforme di informazione fotografica, tra cui American Suburb X, Photomonitor e Visual Culture Blog.

website